Sangre De Muerdago – Xuntas (Vinyl, LP, Black) Label: Música Máxica – MM15 Format: Vinyl, LP, Album, Limited Edition, Black Country: Europe Released: 2021 Style: Folk
Limited to 550 copies on black vinyl. Comes in a vintage ultra-thick old school casewrapped tip-on sleeve 70s style and accompanied by a 25x25cm book with 28 pages.
-Erik “Erich” Heimansberg: Flute, pandero de Peñaparda, bass clarinet, voice. -Hanna Werth: Viola, voice. -Georg “Xurxo” Börner: Nyckelharpa, voice. -Asia Kindred Moore: Celtic harp. -Pablo “Pabs” C. Ursusson: Classical guitar, hurdy-gurdy, music box, steel string guitar, bells, voice, field recordings. -Jorge Olson de Abreu: Melodies from the Otherworld.
Guest musicians: -Steve Von Till: Vocals on “Xuntas”. -Germán Díaz: Hurdy-gurdy on “Unha das peores cousas que escoitéi no 2019 foi “Pedir perdón é un acto de debilidade””.
Recorded where the linden trees stand during early March and early May 2020 at the the Fire Vessel Studios by Tobias Häussler. Mixed by Tobias Häussler assisted by Pablo C. Ursusson and Georg Börner. Mastered by Efrén López at To Katekhon, Mas de Flors. Music, lyrics and texts by Pablo C. Ursusson. Arrangements by Pablo C. Ursusson and Sangre de Muerdago. “Foliada de Tenorio” is originally a traditional song from Galicia. Art and design by Kaska Niemiro
Sangre De Muerdago – Os Segredos Da Raposa Vermella Label: Neuropa Records – NRP76 Format: Vinyl, 12″, Single Sided, EP, Etched Country: Belgium Released: Mar 2017 Style: Folk
Before humans started building with concrete and steel, much earlier before machines reigned, and the steam locomotive was invented. There was a little red fox that wandered through the woods of the iberian northwest, in a land where its people were known as the Galaicos.
This red fox liked to listen to the melodies of the leaves and the stones, to the songs of the streams and flowers, and she sung and sung and whistled as she wandered through the forests looking for food and adventures. Until one day she knew so many songs, more songs than any other red fox in those woods. Even more songs than the ravens themselves. Afraid of forgetting those beautiful melodies, she decided to start writing a little book with her favourite songs. The book had a cover of moss and paper of birch bark, and on its pages she wrote and drew.
Many centuries later, these are our attempts to interpret some of those melodies once lost and found again, that carried in their notes an essence of times long gone. And with it we want to honor that little red fox. We also want to honor the traditional melodies from Galicia and Bretagne you’ll find in this record, the melodies of… more
Pablo C.Ursusson: Classical guitar, hurdy-gurdy, bohdran, percussions. Georg “Xurxo” Börner: Nyckelharpa, viola, violin, percussions. Erik Heimansberg: Flute, bouzouki, accordion on «Ursusson’s Polska» Jorge Olson de Abreu: Always inspiration from the otherworld.
1- Ó Albor dos Dolmens – Trad. Galicia/Milladoiro/Sangre de Muerdago 2- Ursusson’s Polska – Sangre de Muerdago 3- Agullas de Agarimo – Milladoiro/Sangre de Muerdago 4- An Dro – Trad. Bretagne
Recorded around Litha 2016 at the ColdWorld Temple with Georg “Xurxo” Börner behind the desk. Mixed and mastered by Tobias Häussler. Art by Marina Girardi.
La Noche de los Candiles 2022 será el día 30 de Abril, Sábado. (evento gratuito)
Almocita (Almería) Alpujarra Almeriense, a 40 kilómetros de Almería Capital
TÚA (Folk,) Trobar de Morte (Neo-Folk, Darkwave) CrystalMoors (Dark Folk, Celtiberian) Doom of Valyria (Folk, Rock) El Ultimo Sol (Ambient, Rital, Folk)
Organiza: GH Records Organiza: Almócita Ayuntamiento / Guadalinfo Almócita Patrocina la Consejería de turismo y comercio, Gobierno de Andalucía.
El fuego como catalizador en la Noche de Los candiles, la música como vehículo de invocación. Ritualización con Fuego y Música la comunión de los elementos, después del apagón simbólico y el encendido de antorchas y candiles, nos sumergirá en la verdadera esencia de La Noche de los Candiles
Horarios:
VIERNES 29 DE ABRIL
20:30 Laura Moyano & Juan Manuel Cidrón «Entre la Sombra y la Espuma» (escenario principal)
SÁBADO DÍA 30 DE ABRIL
12:00 Apertura de Mercadillo 13:30 Concierto de Doom of Valyria (escenario principal) 17:00 a 19:00 Taller infantil «Crea tu luz» ( Guadalinfo) 21:15 Presentación del Evento. Apagado del alumbrado eléctrico y Encendido del Candil más grande del Mundo en Mirador del Candil 21:40 Pasacalles 22:00 Actuación en las Eras 22:30 Concierto de Túa (escenario principal) 23:00 Concierto de El Último Sol (escenario Plaza de los Polos) 23:45 Concierto de CrystalMoors (escenario principal) 00:00 Concierto de Doom of Valyria (escenario Plaza de los Polos) 01:00 Concierto de Trobar de Morte (escenario principal) 02:00 DJ Nano Restaurante El Rincón de Almócita
*Servicio Microbus de 18:00 horas a 02:30 de la mañana de Almócita a Padules
Trobar de Morte es una formación de culto originaria de Catalunya, es considerada en la actualidad una de las más prestigiosas a nivel nacional e internacional en su género, con conciertos y giras continuadas por países como Alemania, Holanda, Portugal, Rumanía… con una solida tradición en este tipo de música.
Trobar de Morte realiza un neo folk medieval, creando una atmósfera donde se fusionan dulces melodías medievales de raíces étnicas europeas con ritmos tradicionales del corazón de anatolia, Egipto, oriente medio e India, todo ello con un fuerte sentimiento épico, espiritual y poético. Déjate seducir por su directo acústico que te transportará hacia mundos ancestrales, llenos de magia y mística, que de bien seguro no te dejarán indiferente.
Cada concierto es en si una nueva experiencia, sin premeditar el resultado final el universo de TDM, solo se deja guiar por el deseo de conseguir a través de su música un puente de unión entre culturas, sensibilizar y humanizar este mundo global cada vez más falto de valores.
La banda está formada por músicos con una amplia formación y experiencia musical de diversas procedencias musicales, música oriental, música celta, folk medieval, música gótica, música clásica contemporánea.. creando así un sugestivo y maravilloso ensamble musical.
Los instrumentos de TDM hablan por si solos de su ancestral herencia musical, las dulces melodías de zanfonas, gaitas, flautas, guitarras melódicas, violines, teclados y bajos, se mezclan con la mística percusión étnica de dohollas, darboukas, tablas, panderos y tambores, creando así un rico universo sonoro…
Trobar de Morte was born in 1999. It’s the most ambitious project of the multifaceted Lady Morte, singer and songwriter. Having played at several festivals, concerts and tours – including one big tour with Faun in 2011 – and visiting countries such as Germany, Holland, Portugal, Romania, France, UK or Italy. The band toured through Europe as coheadliner with The Moon And The NightSpirit to celebrate its 18th anniversary in 2017. Two tribal dancers have accompanied them in several concerts throughout the years, adding a strong visual impact to many of the songs.
The band live show includes performances, dances and ritualistic elements which enhance the audience’s experience.
Doom of Valyria es un proyecto formado en el año 2010.
Eva, la fundadora de DOV siempre ha estado involucrada en grupos de música orientadas al metal extremo, actualmente toca la guitarra en “Unburial” un grupo de blackened death metal enfocado en el antiguo imperio romano y en “Toxic Army”, un grupo de metal con tintes industriales.
Todo comienza cuando lee la saga de libros “Canción de Hielo y Fuego” y decide ponerles música.
Era todo un reto ya que quería que sonara medieval, folk y antiguo, por lo que tuvo que salir por completo del mundo eléctrico para adentrarse en los sonidos más antiguos y remotos.
Tras un periodo de experimentacioón y composición, en el 2012 saca su primer disco llamado The Wolf’s Wood que tiene una gran aceptación por parte del público.
Más adelante, en el año 2017 saca su segundo disco”Warg” en coproducción con el prestigioso sello “GH Records” y tambien lanza su primer videoclip “Sons of the North”.
Por primera vez va a actuara en directo en “La Noche de los Candiles”, un encantador evento que reúne la magia de la música y las antorchas.
El Ultimo Sol es un encuentro entre mundos.
Un cruce de caminos entre realidades, vibraciones y sonidos, donde lo antiguo, el pasado y el presente, se unen formando un espacio sin tiempo. El tiempo se diluye creando un círculo sagrado. Para nosotros es un vínculo íntimo y personal, una relación con lo salvaje, con lo mistérico de este mundo aparentemente corriente, y de otros mundos ocultos a la vista, y que convergen en un mismo punto, en un mismo instante. Un oasis en medio de una vida que empuja a correr, a no tener tiempo para sentir. Un lugar donde todo se detiene para reconectar con lo esencial, con lo primitivo e instintivo, volviendo al origen.
En este proyecto están involucrados Gemma A. y Daniel P.. Daniel P. es miembro fundador de Arnica, Wihinei Rita, Ghazghkull y colaborador tanto en estudio como en directo con bandas como Death In June, Allerseelen, Blood Axis, Traum´er Leben, entre otros.
Túa es un grupo español de música celta folk fundado en Murcia en el año 2008 y que posee un amplio repertorio de música tradicional y composiciones propias con temas de raíz gallega, asturiana, irlandesa escocesa, y bretona. Sus influencias son muy variadas, desde Luar na Lubre, Milladoiro, Carlos Núñez y Berrogüetto hasta The Dubliners, The Chieftains, Solas, y Alan Stivell.
El grupo inició su andadura musical como grupo de taberna dándose a conocer entre el público con temas populares y tradicionales amenizando las noches en bares y locales de distintos puntos de Murcia como ‘’La Puerta Falsa’’, ‘’Fitzpatrick’s Irish pub’’ o ‘’The Corner’’.
Graban su primer disco en el año 2014 bajo el título de ‘’Coordenadas Norte-Sur’’ en el que recogen el repertorio de esta primera etapa y se enfocan profesionalmente dentro del panorama folk, dando el salto en 2015 de las salas a los festivales. Entre los últimos, han participado en: ‘’Murcia Tres Culturas’’, ‘’Barranda Folk’’ (Caravaca de la Cruz), ‘’Catarsis’’ (Huéscar, Granada), ‘’Intercéltico de Sendim’’ (Portugal) y ‘’LupeFolk’’ (Murcia). Han tenido también diversas actuaciones en otras provincias como, Madrid, Salamanca, Almería, Alicante, A Coruña y Ourense. En el año 2019 fueron finalistas del concurso “Runas”, organizado por el prestigioso festival del Mundo Celta de Ortigueira (A Coruña).
Crystalmoors nació en 1995 y desde entonces, la banda se ha convertido en uno de los principales referentes del Pagan Metal en España, tocando junto a bandas nacionales e internacionales de primer nivel a lo largo de los años. Sus letras se basan en su herencia cántabra y la historia de la región, sus raíces y tradiciones celtas, y el orgullo que sienten por su tierra, siempre presente en su música. En 2016 lanzaron su quinto álbum, que incluye un segundo CD acústico llamado «La Montaña», donde la banda explora su lado folk por primera vez. Algunas de las canciones de este álbum aparecen en el videojuego «Mount And Blade» y en la serie de televisión History Channel «Templarios». Han actuado en varios festivales folclóricos de toda España, ofreciendo un espectáculo en directo intenso y único. El uso de instrumentos tradicionales y voces limpias que recuerdan su herencia celta, mezclado con una percusión intensa y la voz gruñona de Lavín, te evocará y transportará a las batallas entre cántabros contra Roma, el culto a la naturaleza y la búsqueda continua de los orígenes de Cantabria.
El viernes día 29 de Abril tenemos el enorme placer de anunciar un concierto imprescindible. Disfrutaremos (en el escenario principal, frente a la iglesia, será a las 20:30) de Laura Moyano & Juan Manuel Cidrón «Entre la Sombra y la Espuma»
Raíz Ibérica + Soliferro Grabaciones Íberas + GH Records
→ Lóstregos → FALCATA DE FOGO → CrystalMoors -Official- → Lume → Savia Eterna → Iberian Loin → La Sombra del Tejo & Adarga → Nostrarrel → Orgen → El Ultimo Sol → Bai Raz → oooOooo → Avernien → El Pastor de la Plana → Discdiz → Pyre:Numen → Bairaz
Munknörr is a project of Nordic and Celtic music with shamanic elements. In our compositions we seek for a pagan sound with a dark ,mystic , and primitive atmosphere.
«With our soundscapes we also try to make people feel in contact with ancient times»
/// ESP///
Munknörr es un proyecto de música Nórdica , Celta, con elementos chamánicos. En nuestras composiciones buscamos un sonido pagano con una atmósfera mística, oscura , y primitiva.
Munknör «Tratamos de llevar a la gente a paisajes sonoros que tienen que ver con tiempos ancestrales»
Munknörr – Rúnaákall Label: GH Records GH 144 CD, Twilight Records 1.154 Format: CD, Album, Digipack Country: Argentina, Spain Released: 20 Dec 2019 Style: Nordic, Folk
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«Rúnaákall» is related to the runes , and each rune has a different vibe according to what it represents to us and what it represented to the scandinavian people. The album also is about shamanism ,nature ,and magic, a shamanic view of the meaning of the runes. We express in the form of music what we feel and understand about nature in a primitive,tribal and ritualistic way.
Munknörr is a project of Nordic and Celtic music with shamanic elements. In our compositions we seek for a pagan sound with a dark ,mystic , and primitive atmosphere.
With our soundscapes we also try to make people feel in contact with ancient times.
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“Rúnaákall” se relaciona con las rúnas nórdicas, cada runa o composición tiene una atmósfera diferente según lo que represente la runa , para nosotros y lo que representó para el pueblo escandinavo. El álbum también esta relacionado con la naturaleza , la magia , es una visión chamánica del significado de las runas . Expresamos en forma de música lo que sentimos y entendemos sobre la naturaleza en una forma primitiva , tribal y ritualista.
Munknörr es un proyecto de música Nórdica , Celta, con elementos chamánicos. En nuestras composiciones buscamos un sonido pagano con una atmósfera mística, oscura , y primitiva.
Tratamos de llevar a la gente a paisajes sonoros que tienen que ver con tiempos ancestrales.
Label: Prophecy Productions – PRO 089 LU; Format: 3 × CD, Compilation, Reissue , Limited Edition Format: 3 × Vinyl, LP, Compilation Country: Germany Released: 13 Jan 2017 Style: Folk Rock, Neofolk
The ten-year-anniversary compilation
In order to celebrate the tenth anniversary of the band, TENHI treat their fans to an all-inclusive, three-CD compilation. This is not to be seen as a regular album, but rather as a collection of rare tracks for die-hard fans. “Folk Aesthetics 1996–2006” is completed by a spectacular booklet of 76 pages, containing not only liner notes, the entire lyrics and their translations, but also fascinating drawings and paintings courtesy of band member Tyko Saarikko.
Label: Wrotycz Records – WRT020 Format: CD, Album Country:Poland Released:29 Nov 2014 Style:Folk
We walk through our lives likening ourselves to Janus of Romans… We tend to look forward and continually open new doors, even though all the while it is our past that makes our future, our memories act like shining stepping stones on this rainbow bridge of life. The brightest ones lead us back to the most marvellous of times, our childhood, to the world of our innocence and dreams, of rapture and sweet tears, to our inception…
This album is a look deep inside through a chink in this magical door. It’s an attempt to pass this distant light through the prism of our present, and with that to see again those blazing shapes and transform them into a spectrum of variegated butterflies – letting them be strewn with neo-classical pieces, gentle songs, echoes of children voices – recollected images are nebulous but the colours stay invariably vivid. By plunging into these ethereal sounds it is hoped that you’ll find your own flitting blue moth emerging from your orchard far away from the present here and now…
“Wildwood” is a work of dark, atmospheric Art Rock that includes undertones of Metal, Neofolk and Experimental music. The record is a thematic experience about exploring and embracing contradiction. The music is dense, atmospheric and aggressive, yet incorporates acoustic and ambient moments to create surreal sonic landscapes. The lyrics comment on human nature throughout, interspersing hermetic, angelic, and animalistic imagery which ties the more introspective aspects of the album together. “Wildwood” is enhanced by the inclusion of 1476’s 2012 EP “The Nightside”, which contains four additional songs from the “Wildwood” recording sessions. These songs provide a somber counterpoint to the dense, driving, and at times abrasive sound of “Wildwood”.
2CD Digipak incl. 4-track bonus CD with “The Nightside” EP
