• La Muerte no es el final by The Wyrm

    Double CD with 31 songs, fantastic retrospective vision of the prolific career, in addition to unreleased songs from The Wyrm, limited edition of 50 copies, A5 size book with 28 pages designed by the author.

    Doble CD con 31 canciones, fantástica visión retrospectiva de la prolifica carrera, ademas de temas ineditos de The Wyrm, edición limitada a 50 copias , libro tamaño A5 con 28 paginas diseñadas por el autor

    The Wyrm is the one man band solo project dedicated to experimental folk, neo and darkfolk, ritual and ambient and is the longest project in the Spanish music scene in this kind of music since 2002, having its base in Madrid.

    His inspirations comes from Waldteufeld, Moon Lay hodden Beneath a Cloud, Blood Axis and the first time of Der Blutharsch. Dark, enigmatic, evocative, pagan and ritualísistic. Just a legend

  • Pandæmonium

    Origen del proyecto:

    Pandæmonium nace a finales de 2013 como proyecto Performance A.V. Poética (A.V. Audiovisual), para rendirle homenaje al fallecido Lou Reed, un homenaje junto a otras bandas y proyectos. Pandæmonium destacó por incorporar a poetas de relevancia como Lluís Roda y Sergi Torró. En los inicios de la parte sonora se encargaba JJ Doc (CCF) y de los visuales en directo Epi Neuraska (CCF).

    No fue hasta el año 2018, cuando Pandæmonium vuelve a emerger gracias al festival Emergencia Sonora de València. De esta conjunción apocalíptica, entre Anton Diefebus de Estigia (poesía y voz) y Epi Neuraska (Música y visuales), surgirá de nuevo el Pandæmonium, creando intensos temas presentados exclusivamente en directo a modo Performance A.V. Poesía Negra.

    En Octubre de 2018 Pandæmonium abrirán la noche de Todos los Santos en la referente sala de València 16 Toneladas, dando paso seguidamente a la banda inglesa The Godfathers. Será a principios de 2019 cuando se toma la decisión de grabar únicamente cinco temas en formato cd: Pandæmonium – El Principio del Fin. Finalmente en 2020, y después del la conocida pandemia, El Principio del Fin puede ver la luz gracias a Neuraska Produccions junto con GH Records, presentando 66+6 copias seriadas con un diseño muy especial ➜ https://gradualhaterecords.bandcamp.com/album/el-principio-del-fin

    Componentes:

    Antón Diaefebus de Estigia, cuyo verdadero nombre y otros pseudónimos anteriores se pierden en la sombra de más de cien esquinas nada iluminadas,nace como tal un amanecer de invierno lisérgico, Aquella mañana que jamás podrá ser como otra cualquiera,tuvo ante sus ojos el camino a seguir en su trayectoria poética,la cual hacia muchos años había comenzado. Y como si el mismo infierno le hubiese tendido el puente para cruzar al otro lado para buscar inspiración. Comenzó sus espectáculos en directo iluminando con sus velas la negra noche de mil realidades, por desgracia demasiado siniestras.

    Era el año 2008,desde entonces se pierde la cuenta de las muchas misa negras hechas bien en solitario,bien junto a otros artistas en diversas formaciones,tanto poéticas como musicales,teatro,radio,,,, En su haber,dos libros autopublicados,»los versos del hambre»y «la memoria de las sombras». Ha participado en la hora de kayako en radio Godella y actualmente en la rendija,,

    Y así continua,

    Tras la pandemia,

    Tras el confinamiento

    Siempre soñando despierto junto a sus amados gatos,

    En un reino de tinieblas llamado València

    Epi Neuraska, artista audiovisual. Graduado como Técnico Superior de Ilustración por la Escola d´Art de Alcoi. Licenciado en Bellas Artes i postgrado en Artes Visuales i Multimédia por la Universitat Politécnica València.

    En la década de los 80’s consiguió llegar a las puertas del programa televisivo: Gente Joven. Fue cuando de golpe su canto de “ruiseñor” fue asesinado con su primera adolescencia, dejando atrás esa etapa dorada de la infancia. A partir de ese fatídico momento, finales de los 80’s, se dedico al mundo del cómic y la ilustración de manera obsesiva. El destino lo introdujo en un par de bandas punk de principios de los 90, donde su nueva voz se adecuaba perfectamente. Combinó sus estudios de Arte con su inclusión en un par de bandas de Trash y Black Metal, donde fue batería y la voz gutural. En el siglo XXI se centra activamente en el video arte, desarrollando varias instalaciones y performances, trabajando con paisajes sonoros y grabaciones de ruidos producidos por errores analógicos y digitales. En 2011 empieza a trabajar con video en tiempo real, mapping y live cinema. Desde entonces y hasta la actualidad colabora con varios proyectos de Poesía A.V. i con proyectos de sinestesia audiovisual, también con la realización de cortometrajes y de video-clips.

    Más detalles:

    Trabaja en varios proyectos de animación para la Filmax y varias televisiones europeas con proyectos como El Cid, The Legend ó la serie de TV “2020” entre otros proyectos. En la Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie (Polonia) realiza una serie de vídeo proyecciones y performances en “The Building of Future Tadeusz Kantor Museum” en relación a los límites de cuerpo humano. Con su corto de animación Innominat consigue la Honorable Mention Industrie Surreal. IFCT: Int’l Fest of Cinema and Technology de New York. Es premiado y mencionado en varios festivales de video arte como: Lúmen_Ex Universidad de Extremadura; La Boca del Lobo, Madrid; Premis Tirant, Valencia; Estrata Productions, New Zealand; ContraClub, Madrid; Festival de Video Arte de Barcelona; Galeria Punto, Valencia; Galeria Mr. Pink, Valencia; Festival Propaganda, Colombia; …

    Participa en diferentes proyectos audiovisuales como por ejemplo: Col·lectiu Camí Fondo (CCF), proyecto de Poesía Electrónica Visual junta a JJ Doc y Mc. Vulcano, donde participa desde el 2011 dando varios directos en festivales como Valencia Dark Week, Korrespondensia Poetika de Villafranca del Pendes, Arci Paz en Milán, Pin Pan Pun en Valencia, etc. En 2013 forma parte del proyecto electro acústico y visual llamado G.I.C. junto a JJ Doc y Txema Moliner, realizando lo que Neuraska denomina “cocina visual” visuales orgánicos cocinados en directo. En 2014 forma parte de Motion, que con una fuerte influencia de las Vanguardias de principios del siglo XX trabajará con formas concretas junto a Remi Carreres y Raül Zorrilla, y más proyectos como: EAR (2016), Proyecto Blackstar (2017, Pandæmonium (2018), Psychotherapy (2018), etc.