• Distribution

    Los Sonidos del Rito

    Desde 2006 y a lo largo de los últimos quince años, el Incubismo surge y resurge de la mezcla de elementos estéticos, filosóficos y culturales que flotan y vuelan sobre un humus contradictorio y extraño. Su misión es desfigurar y transfigurar símbolos, ideas y objetos de la anodina cotidianeidad.

    El Incubismo es una meta y un proceso. Objeto fractal. Grimorio fallido.

    El Incubismo fue, es y será.

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    «Los Sonidos del Rito» es un compendio y un inquietante legado de quince años de Incubismo, interpretado por escultores sonoros como Fluor (Fuente Luminica Universal Oscuridad Recíproca), Darío Martínez, Djinn7 y Avral. Sus obras habitan promiscuamente con los textos incubistas de Diego Arandojo.

    Paisajes postindustriales, música concreta, electrónica experimental, ruidismo y atisbos de post-rock y shoegaze. Cada pista significa una comunión con la suciedad y la trascendencia. Cada sonido y cada palabra reflejan la monstruosidad que un incubo seductor y horrendo impregna en el incauto testigo / oyente / lector de la obra incubista.

    Una cruel invitación a descender, gozar y sufrir.

    Arte como Rito.
    Magia y Estética.


    Pistas 1 y 2 son parte de “Ciclo de Thule” (2006) incluido en “Trilogía Incubica” (DVD/CD, 2011) editado por GH Records.

    Pistas 3 y 4 son parte de “El Panóptico del Incubo” (2006) incluido en “Trilogía Incubica” (DVD/CD, 2011) editado por GH Records.

    Pistas 5 y 6 son parte de “Opus 23” (2007) incluido en “Trilogía Incubica” (DVD/CD, 2011) editado por GH Records.

    Pista 7 es inédita y fue compuesta en 2009.

    Pista 8 fue incluida en la “Las Playa de los Muertos” (2019), edición digital de Incubico Sonoro: incubicosonoro.bandcamp.com/album/la-playa-de-los-muertos

    Pista 9 fue incluida en “Trilogía I: El Goce del Silencio” (2019), edición digital por Incubico Sonoro (2019): incubicosonoro.bandcamp.com/album/avral-el-goce-del-silencio-trilog-a-i

    Pista 10 es inédita y fue compuesta en 2008 y remasterizada en 2021.


    Since 2006 and over the last fifteen years, Incubismo arises and resurfaces from the mixture of aesthetic, philosophical and cultural elements that float and fly on a contradictory and strange humus. Its mission is to disfigure and transfigure symbols, ideas and objects of nondescript everyday life.

    Incubismo is a goal and a process. Fractal object. Failed grimoire.

    Incubismo was, is and will be.

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    «Los Sonidos del Rito» (The Sounds of the Rite) is a compendium and a disturbing legacy of fifteen years of Incubismo, performed by sound sculptors such as Fluor (Fuente Luminica Universal Oscuridad Recíproca), Darío Martínez, Djinn7 and Avral. Their works inhabit promiscuously with the incubist texts of Diego Arandojo.

    Post-industrial landscapes, concrete music, experimental electronic, noise and glimpses of post-rock and shoegaze. Every track means a communion with dirt and transcendence. Every sound and every word reflect the monstrosity that a seductive and horrendous incubus impregnate in the unsuspecting witness / listener / reader of the incubist work.

    A cruel invitation to descend, enjoy and suffer.

    Art like Rite.
    Magick and Aesthetics.


    Tracks 1 and 2 are part of “Ciclo de Thule” (2006) included in “Trilogía Incubica” (DVD / CD, 2011) issued by GH Records.

    Tracks 3 and 4 are part of «El Panóptico del Incubo» (2006) included in «Trilogía Incubica» (DVD / CD, 2011) issued by GH Records.

    Tracks 5 and 6 are part of “Opus 23” (2007) included in “Trilogía Incubica” (DVD / CD, 2011) issued by GH Records.

    Track 7 is previously unreleased and composed in 2009.

    Track 8 was included in “Las Playa de los Muertos” (2019), digital edition by Incubico Sonoro: incubicosonoro.bandcamp.com/album/la-playa-de-los-muertos

    Track 9 was included in “Trilogy I: El Goce del Silencio” (2019), digital edition by Incubico Sonoro (2019): incubicosonoro.bandcamp.com/album/avral-el-goce-del-silencio-trilog-a-i

    Track 10 is previously unreleased. Composed in 2008 and remastered in 2021.

    Todos los textos son de Diego Arandojo.
    Material compilado y masterizado por Fluor y Darío Martínez.


    All texts by Diego Arandojo.
    Compilated and masterized by Fluor and Darío Martínez.


  • GH Records

    «La Chose» by «La Chose» review DARKROOM Magazine

    http://www.darkroom-magazine.it/ita/104/Recensione.php?r=4612

    Stavolta ispirato dall’opera dell’esoterista francese del sedicesimo secolo Martinès De Pasqually, massone, studioso di teurgia e fra gli ispiratori del Martinismo, lo spagnolo Juan Carlos Toledo torna con la quinta uscita complessiva della sua creatura Hiemis, un anno dopo il buon «Radix». Per musicare questo vero e proprio viaggio iniziatico alla scoperta dell'»invisibile» sondato dall’ordine di De Pasqually e dei suoi adepti, il musicista di Siviglia accompagna la propria sottile e rifinita dark ambient a strutture sinfoniche dettate dal piano e dagli archi, intrecciando le due soluzioni nei quindici brani che compongono il dischetto (realizzato nelle 200 copie dell’edizione in bustina cartonata). Ne scaturisce un lavoro inevitabilmente più melodico rispetto alle uscite tipicamente dark ambient del progetto, in cui i toni sono sempre moderati ed abbracciano sensazioni ora più dolenti, ora misteriche, sempre col pathos garantito da un intreccio guidato dal buon gusto che contraddistingue l’operato di Hiemis. Una formula più aggraziata e lontana dalla tipica oscurità d’ambiente che tende a reiterarsi nell’arco dell’ora abbondante di durata, ma che piace proprio per quella sua essenzialità che mai la rende ridondante. Senza dubbio il lavoro più «musicale» firmato dall’act ispanico, che trova sempre temi intriganti e capaci di ispirarne le gesta sonore.

    Roberto Alessandro Filippozzi

    https://www.facebook.com/hiemisband/

    https://gradualhaterecords.bandcamp.com/

  • Artists,  GH Records

    Entrevista a trajedesaliva – Ultratumba (2021)

    Después de 15 años el dúo vigense Mon Ninguén y unavena humedecen de nuevo el traje para presentar su suculento trabajo llamado: Ultratumba. Sin duda un elepé muy esperado para los seguidores de trajedesaliva y de músicas de vanguardia, más allá de las melodías facilonas, letras huecas y repetitivas dentro del panorama musical estatal. La saliva de Ultratumba es pegajosamente siniestra, se adhiere a tus poros y quedas rápidamente poseído por su complejidad familiar.

    “Al pequeño y a mí nos gusta pensar que de vez en cuando los cadáveres sanan en la tumba” unavena

    El pasado y pandémico día 12 del mes de octubre nos desplazamos a la ciudad de Vigo, un día donde Brassens no dudaría en cantar La Mauvaise Réputation. Quedamos en su pequeño y entrañable habitáculo de creaciones poético-sonoras, y mantuvimos una entrevista extensa repasando toda su trayectoria musical, incidiendo en aspectos puntuales de cada trabajo: El Cuerpo y la Ciudad (1999), Mima (2000), Mima Blanca (2003) y Ciertos Animales de Costumbres Discretas (2006) compartido con Chaos Condensed, hasta llegar a este nuevo Ultratumba (2021). Cerca de tres horas de entrevista dejan exhaustos a cualquiera, pero con la amabilidad y las infinitas ganas de transmitir de Mon y unavena pasaron demasiado rápidas.

    “Con una capita de estrella en los brazos, un sol nuevo. A veces sienten esas ganas frescas de vivir” unavena

    Aquí os dejamos la última parte de la entrevista, donde podremos hacernos una idea de este fantástico Ultratumba (publicado por áMarxe, Ferror Records y GH Records), que sin duda será uno de los trabajos que dejarán huella en este nuevo 2021 y en nuestro ser más profundo

    Fuente Dark Valencia / Entrevista por Epi Neuraska