• Distribution

    Hekate – Goddess

    Hekate – Goddess

    Label: Auerbach Tonträger ‎– AB 011
    Format: CD, Album
    Country: Germany
    Released: 11 Oct 2004
    Style: Neofolk

    European myths and legends meet experimental (Neo-) Folk

    On their third album “Goddess” (2004), Hekate take a look at various European myths and folktales and deal with e.g. the legends of Morgana le Fay, Montségur, Barbarossa, or the ancient bull cult of Crete. Music-wise, they create a successful mixture of classic Folk, medieval melodies, and modern elements, all linked by the drum-parts ranging from magic-ritualistic to classical-orchestral and trance-electronic. The rhythms and the vocals of Susanne Grosche and Axel Menz are the main features of this mature album recorded with an array of diverse instruments (gongs, kettledrums, drums, percussive devices, hurdy-gurdy, guitars, and glockenspiel).

    Buy: http://www.gh-records.com/1735-hekate-goddess.html

  • Distribution

    Hekate – Sonnentanz

    Hekate – Sonnentanz

    A cornerstone of German Neofolk

    Originally released in 2000 by Well of Urd, “Sonnentanz”, the first album release by Hekate without limitation, became something of a cornerstone of German Neofolk. Conceptionally dedicated to the free spirit of the ‘Bündische Jugend’ (German youth movement) and the ‘Edelweißpiraten’ (Edelweiss pirates), Germany’s “lost youth” of the 1930s, Hekate’s music here is marked by a folkloric acoustic style that sets the standards for the years to come. This re-release is presented in a portrait-format Digipak including revised artwork and liner-notes and is limited to 700 copies.

    Buy: 10,50 €  http://www.gh-records.com/877-hekate-onnentanz.html

  • Distribution

    Dernière Volonté ‎– Commémoration



    Dernière Volonté ‎– Commémoration
    Label: Hau Ruck! ‎– HR!67
    Format: 2 × Vinyl, LP
    Vinyl, 7″, Compilation, Reissue
    Country: Austria
    Released: 2018
    Style: Modern Classical, Industrial, Neofolk

    / / / SOLD OUT / / /

    Commemoration brings together my work from 1998 to 2003, 5 years when, as you will see, I recorded a lot. Minimalist, factual, often dark and very pessimistic, that’s how I conceived Derniere Volonteat that moment. My equipment was very rudimentary, my texts quickly written on crumpled books, all recorded often in one or two days. It was perhaps the moment, that I was the most productive and also, by anger, the most inventive. A few years ago I started to think of a new edition of Commemoration, a review of those years of ‘iron and lead’, the testament of my ‘anti light’. This is Commemoration in its new edition. Good listening. Geoffroy Delacroix October 2018
    TRACKLIST:

    S I D E A
    Commémoration I – En Avant ! – Soldat – L’alliance Éternelle – Les Armes du Temps
    S I D E B
    Commandement – La Mort notre Alliée – Ultime Soupir – L’avenir – Le Doux Poison
    S I D E C
    Commémoration II – Ma Foi est mon Combat – Où tu Iras – Ma Promesse – Hymn
    S I D E D
    Un Refrain Solitaire – Mon Mercenaire – Songe d’un Matin d’été –
    Coeur de Légionnaire – De Profondis – L’image
    S I D E E
    La Gloire – Lambeaux
    S I D E F
    Le Moulin de la Mort – Prêt pour la Mort

    COMMÉMOR AT ION
    Tous titres Geoffroy D. / Dernière Volonté 1998-2003
    Excepté : “Mon Mercenaire” Avec l’aimable collaboration vocale de Juergen Weber (Novy Svet)
    “Coeur de Légionnaire” Texte Ain Soph / Musique Dernière Volonté
    “De Profundis” Texte Jean-Marc Bernard (1881-1915)
    Concept visuel Geoffroy D. / Goupil A.
    Commémoration remasteurisé version 2017


  • Distribution

    Trobar De Morte ‎– Witchcraft

    Trobar De Morte ‎– Witchcraft
    Label: none
    Format: CD, Album
    Country: Spain
    Released: 20 Aug 2018
    Style: Celtic, Folk, Neofolk, Darkwave

    Digipak, with 20-page booklet.

    Is the seventh album of the band. Myths, legends, sorcery and occultism are intertwined with charming melodies of violins, guitars, bagpipes, ethnic percussions and beautiful voices creating a dark and magical universe composed of 13 songs entitled «Witchcraft».
    Cover art by Victoria Francés.

    Witchcraft was recorded between december 2017 to july 2018 at
    Ax Studio in Barcelona by Trobar de Morte.
    Mixed and mastered by Oscar David and Lady Morte.
    Music of Songs 1,2,3,4,5,7,8,10,11 composed by Lady Morte.
    Music of Songs 6 & 9 composed by Daimoniel and Lady Morte.
    Music of Song 12 composed by Sined Zulim and Lady Morte.
    Music of song 13 composed by Daimoniel.
    Keyboards arrangements in song 1 by Sathorys Elenorth.Wind instruments recorded at Motor Music Records (Sergio Gonzalez)

    All Lyrics by Lady Morte except “Zugarramurdi”
    from traditional Basque folklore. Lyrics of Rondalla, Cantus &
    Stramonium extracted from ancient spells and magic books.

    Musical instruments and musicians:
    Lady Morte Keyboards, Voices, Hurdy Gurdy, percussion, flutes, Bouzouqui,
    finger cymbals , bells,tambourines
    Vic Bass, Chimes, Cymbal.
    Üri Bokskog Bagpipes, Flutes, Whistles, Backing vocals.
    Daimoniel Acoustic Guitar, Classical Guitar, Bouzouki, Backing vocals.
    Máiréad Violins
    Sined Zulim Flamenco box drum, Indian Tabla, Sagats, Ghungroo,
    Tibetan bowls, Bendir, Frame drums, Doholla, Darbouka, Tombak,
    Shamanic bendir

    Cover and booklet illustrations by Victoria Francés
    ArtWork Designs by Lady Morte and arrangements by Victoria Francés.
    Photography by Vic A. Granell www.moonvic.com
    Executive Producer: Lady Morte

    Buy: https://gh-records.com/home/2477-trobar-de-morte-witchcraft.html

  • Distribution,  Vinyl

    Empyrium ‎– The Turn Of The Tides (Vinyl, LP)



    Empyrium ‎– The Turn Of The Tides (Vinyl, LP)
    Label: Prophecy Productions ‎– PRO 154LP
    Format: Vinyl, LP, Album
    Country: Germany
    Released: 2014
    Style: Black Metal, Neofolk

    With their fifth album, Empyrium embark on a new creative phase

    Twelve years after their last studio effort «Weiland», Empyrium – the masters of natural ambiances set to music – return with a much-anticipated new album. Notwithstanding their creative break, «The Turn Of The Tides» is an Empyrium-album par excellence, although it bears strong testimony to the artistic and personal growth Schwadorf and Helm have undergone since 2002. The pre-published songs «The Days Before The Fall» (from the compilation «Whom The Moon A Nightsong Sings», 2010) and «Dead Winter Ways (released in November 2013 as a limited vinyl-EP) have already implied that for their new material, Empyrium draw on different forms of musical expression more confidently than ever, yet do not shy away from the wide range their oeuvre has offered so far.
    Concurrently with the music, the conceptional aspect of «The Turn Of The Tides» attests to a mature and evolved elaboration on Empyrium’s essence. Nature and human emotion as reflected in it still remain subject matter of the songs, but here, too, Helm and Schwadorf choose a more abstract approach. «The Turn Of The Tides» adresses cycles, both within nature – the tides of the sea, the change of seasons, the eternal circulation of water – as well as human life, and insinuates how everything rediscovers itself in everything.

    – Gatefold LP (180g vinyl, black) incl. PVC protection sleeve (500 copies available)

    Tracklist:

    1. Saviour
    2. Dead Winter Ways
    3. In The Gutter Of This Spring
    4. The Days Before The Fall
    5. We Are Alone
    6. With The Current Into Grey
    7. The Turn Of The Tides


  • Distribution

    Land – Wien (Vinyl, 10″)

    Land – Wien
    Label: Divine Comedy Records
    Series: Feuilletons Sonores – disque 2
    Format: Vinyl, 10″, 33 RPM, EP, Limited Edition
    Country: France
    Released: 2005
    Style: Modern Classical, Abstract, Ambient

    Who ? When ? Where ?…»

    Here’s the second episode of the triptych dealing with Miss Célestine Orlac, reported missing in East Europa on a mysterious trip during the period between the wars… As always, it is limited to 500 copies and comes with a wonderful design.

    «Praha», the first episode of the triptych, was highly accl  aimed and quickly sold out when released… «Wien», musicaly speaking, is probably the most powerful act of the series (and maybe from the band’s history ever), as «Budapest», the (temporarily) final chapter (to be released in 2006) is already announced as the quietest… No needs to say the highest standards of the band are totally maintained here.

    Buy: http://gh-records.com/689-land-wien.html

    Betrug Im Hotel Mariahilf…
  • Camilo Sesto
    GH Records

    Tribute to Camilo Sesto

    Camilo Sesto fue un artista que se centró en la visceralidad del sentimiento humano al que no se le conoce acompañante alguno. Desde esa apariencia de rostro estéril y plástico nos desgranó los secretos de cómo sentir a los humanos, contra todo pronóstico, de forma espontánea y no premeditada un grupo de artistas definitivamente malditos decidieron rendir tributo a Camilo desde propuestas musicales distintas y distantes.

    Camilo Blanes Cortés (Alcoy, 16 de septiembre de 1946-Madrid, 8 de septiembre de 2019), más conocido por su nombre artístico Camilo Sesto, fue un cantante, compositor e intérprete español de balada romántica, pop y rock.

    El cantautor alicantino fue una de las voces insignia de España, galardonado en 2011 con la medalla «Máximo Orgullo Hispano», entregada en la ciudad de Las Vegas (Estados Unidos). Con más de 40 producciones discográficas y gracias a su frenética actividad en las décadas de 1970 y 1980, fue uno de los intérpretes con mayor cantidad de números 1, con 52 en total, y 18 en la lista de Los 40 principales. Se estima que sus ventas superan los 180 millones de copias.

    Como compositor, escribió canciones para artistas como Miguel Bosé, Ángela Carrasco, Sergio Fachelli, Lani Hall, José José, Audrey Landers, Lucía Méndez y Manolo Otero, entre otros. En 1975, protagonizó el papel de Jesús en la ópera rock Jesucristo Superstar…

    + + +

    Participan:

    CCF (Col·lectiu Camí Fondo)

    Epi Neuraska
    Josep Lluís Furió
    JJ Doc

    CCF (Col·lectiu Camí Fondo) es un proyecto de poesía electrónica visual creado con deconstrucciones sonoras a partir de samplers, secuenciadores, laptops y sonidos orgánicos a manos de JJ Doc. La voz de Josep Lluís Furió ,con la suculenta selección de poemas y textos de varios poetas como: Estellés, Bukowsky, D. Thomas, Brecht, Gil de Biedma, T. Climent, Cohen, entre otros. Las artes visuales creadas y apropiadas por Epi Neuraska dará la estética del audiovisual resultante en directo.
    Cuando se escucha por primera vez al Col·lectiu Camí Fondo nuestros sentidos quedan a la espera, no se asuste pues, si después de una sesión de relajantes latigazos sensoriales se siente desorientado o incluso con mayor ubicación que al comienzo de la sesión. Recuerde que el objetivo radica en la intencionalidad de su persona, y que Col.lectiu Cami Fondo no es ningún remedio milagroso sino el medio por el cual usted conseguirá – si se lo propone – sumirse en una atmósfera creada única y exclusivamente para su propio placer.

    Como hemos advertido, Col·lectiu Camí Fondo versa en gran medida sobre el espectador, de forma qué, sus composiciones sonoras, el relato sincero y los campos visuales que lo conforman, adquieren diferentes perspectivas en tanto el público con el que se encuentre. Así pues, la figura del espectador en C.C.F queda apartada de la escena artística para pasar a formar parte de la atmósfera como actor y ejecutor de las propias sensaciones ahí percibidas.

    De esta manera, las sinuosas, profundas y atrayentes imágenes de nuestro escenario pasan a tener un significado especial con cada actuación; las encolerizadas, salvajes pero delicadas distorsiones sonoras se sienten a cada encendido con una energía diferente y la profunda, majestuosa y solemne frecuencia vocal consigue ora que percibamos su misma grandiosidad, ora la más extrema sencillez.

    Es importante decir, que la manera de absorber una actuación de C.C.F debe tomarse siempre desde una distancia que haga posible el englobe de sus tres lenguajes, pues lo sublime de este colectivo se encuentra justo en el punto medio. Un buen entendimiento de su obra se debe a la buena comunicación de estos tres lenguajes artísticos que tanto distan entre sí, pero que este proyecto artístico, a base de gran sentimiento y vocación, ha conseguido encontrar los vasos comunicantes entre estos diferentes campos artísticos y crear en su conjunto lo que autodenominan como Poesía Electrónica Visual, que no significa más que la simple incursión de lo sensitivo en lo que meramente denominamos techné, o lo que es lo mismo, hacer de la escritura un poema, del sonido una canción y de la imagen un recuerdo, y todo ello a su vez y en su justa medida la llamada Poesía Electrónica Visual.

    De esta manera y advertido de los efectos secundarios, dispóngase del modo adecuado para disfrutar de la mejor forma posible de un gran proyecto que es Col·lectiu Camí Fondo. Y no olvide que a cada diferente actuación a la que asista es posible que, olvide donde estaba antes o incluso, se encuentre más situada que nunca.

    + + +

    Vivir Así Es Morir De Amor / 1978
    Written-By – Camilo Blanes

    Legión Arcangel & Ordo Nigris Imperia

    Legión Arcángel: Nacionalismo, anarquismo, veganismo, existencialismo, espiritualidad, antiNWO, misantropía unido con Ordo Nigris Imperia: TRIBALISM,Black Metal, Raw Black Metal, Ambient Black Metal, los dos proyectos del inefable David Landot rinden tributo a una de las canciones mas emblemáticas de Camilo Sesto, Getsemaní incluida en su éxito mundial Jesucristo SuperStar

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    Getsemaní (Oración Del Huerto) (Jesús) / 1975

    Adapted By [Versión Española] – Azpilicueta, Artime
    Arranged By, Leader [Music Direction] – Teddy Bautista
    Bass – Christián Mellies
    Cover – Pedro Herrero
    Directed By [Chorus & Orchestra] – Alfredo Carrión
    Drums, Percussion – Alan Richard*
    Engineer – José Fernández*
    Executive-Producer – I. Artime
    Guitar [Various] – Antonio de Diego
    Leader [Direction], Translated By – Jaime Azpilicueta
    Lyrics By – Tim Rice
    Music By – Andrew Lloyd Webber
    Photography By – Javier Letamendia
    Piano, Organ – Mathias Sanveillán
    Producer – Camilo Sesto, J. Fernández, E. Bautista
    Synthesizer, Piano, Instruments [Melotrón & Armónica] – Teddy Bautista

    Darkcavern

    Darkcavern (1998) es un proyecto de industrial/noise de la ciudad de Quito, mentalizado por el artista multidisciplinario Daniel Pico https://linktr.ee/daniel.pico bajo el esquema de la economía de recursos o low-fi.

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    Amor…..Amar / 1972

    Written-By – Camilo Blanes, Lucía Bosé
    Arranged By – Johnny Arthey
    Engineer – Terry Johnson
    Photography By – Manuel Arnaiz
    Producer – Juan Pardo

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    Kippel

    Kippel es el nuevo proyecto de Jorge Marredo, reconocido artista de la escena electrónica alternativa nacional y que con cada nuevo trabajo no sólo logra reinventar su sonido, sino al mismo tiempo mantener su capacidad de raptar al oyente con sus meditativas atmósferas que logran llevarnos a estados en los que raramente habíamos estado antes.

    Beyond The Wall Of Alcoy

    «Fresa Salvaje», «Ayuda», «Algo de mi», «Ayudadme» y «Amor libre»

    + + +

    Algo De Mi / 1972, Fresa Salvaje / 1972, Ayudadme / 1974, Amor Libre / 1975

    Written-By – Camilo Blanes Cortés
    Arranged By – Johnny Arthey, Miguel Ramos, Zack Laurence
    Bass – Jaime Torregrosa
    Drums – Conrado Martínez
    Guitar – Alfredo Pareja
    Organ – Vicente Jorró
    Producer – Juan Pardo
    Technician – Raúl Marcos

    Tenebro

    Samba – Tenebro (cover)

    + + +

    Samba / 1980
    Written-By – Antonio De Dios, Camilo Blanes
    Arranged By, Music Director – D’Arneill Pershing
    Backing Vocals [Coros] – Andrea Bronston, Nina Swan, Susana de las Heras
    Photography By – J. M. Castellví
    Producer – Camilo Sesto

    Insane Muzak

    Insane Muzak es el sello discográfico y proyecto de Alex Carretero, dedicado a la escena underground de cassettes (experimental, noise, industrial, sound art) de los años 80 en España.

    «To Be A Man» es una canción de Camilo Sesto originalmente incluida en su álbum «Sólo Un Hombre» de 1972. Una muestra de su gran talento, es una auténtica bomba de funk psicodélico. En este edit de Insane Muzak, la he intentado transformar en un tema de noise y power electronics, incorporando en algunas partes la voz de Camilo de su canción «Getsemani».

    + + +

    To Be A Man / 1972
    Written-By – Juan Pardo

    Arranged By [Arreglos Orquestales] Zack Laurence
    Engineer – Terry Johnson
    Engineer [Assistant] – Andy Chapman
    Producer – Juan Pardo
    Vocals By – Camilo Blanes

    :: IGNIIS ::

    :: IGNIIS :: es un proyecto Argentino del polifacético artista G.R. Mateo, insigne dibujante e ilustrador, Punk militante y cripto-neolfoker. La reminiscencias a Death In June son palpables en este tema de Camilo Sesto.

    + + +

    Miénteme / 1977
    Producer – Camilo Sesto
    Written-By – H. Herrero, J. Seijas, L. G. Escobar
    Arranged By, Directed By [Direción Musical] – R. Pérez Botija

    The Wyrm

    The Wyrm, es un proyecto artístico multidisciplinar donde todas sus manifestaciones han sido siempre desde un principio aquellas que intentan atraer el mundo invisible de las sombras y todo lo que en el habita a nuestra realidad. Un ritual. Una broma de mal gusto. Una copia de otra mala copia. Algo real. Siempre nocturno y peligroso, mentiroso, espiritual. Un hito en la musica undergound española imposible de clasificar. El proyecto que nace en 2004, ha sido orquestado, financiado y apuñalado al corazón de la humanidad por el único artista, ahora mago, conocido como Indrid Cold.The wyrm es una wunderkammer, es una vía iniciática no apta para nadie. La muerte y todo lo que a ella la acompaña, las noches del norte que son eternamente invernales, el frío de los lugares malditos y el mareo que producen de los lugares mágicos. Caminar al filo del cuchillo. Una guerra constante con nosotros mismos. El mago indrid cold, busca por España y por el mundo las señales que le indican el atajo con el que abrirá después las puertas de la agonía sonora que es the wyrm, para crear una coreografía donde los participantes son aquellos que están llamados a formar una arquitectura de las sombras espirituales. Ser la base mágica de un ejército llamado a la destrucción.

    + + +

    Algo De Mi / 1972

    Written-By – Camilo Blanes Cortés
    Arranged By – Johnny Arthey, Miguel Ramos, Zack Laurence
    Bass – Jaime Torregrosa
    Drums – Conrado Martínez
    Guitar – Alfredo Pareja
    Organ – Vicente Jorró
    Producer – Juan Pardo
    Technician – Raúl Marcos

    Diego Arandojo

    Diego Arandojo (1978) es escritor y realizador cinematográfico. Autor de libros de literatura, esoterismo y exploración metalingüística. Ha dirigido largometrajes documentales como “30 años de silencio, el secreto de Guillermo Alfredo Terrera”, “Opium, la Argentina beatnik”, “Alcatena” y “Garaycochea”. Junto con el músico Van Delay ha producido “Arrutac” (2017) y “Vástago de Arrutac” (2018), ambos editados por el sello GH Records.

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    Locura sin dirección / 1983

    Arranged By – I. Raymond
    Producer – Camilo Sesto
    Written-By – Camilo Blanes, Sergio Fachelli

    LILY IN MISSOULA

    LILY IN MISSOULA

    Este proyecto surge de la unión de Lily White y Childhood in Missoula, dos hijos sanos de la posmodernidad entregados al eclecticismo.

    Lejos de la deriva comercial, el mainstream y el decoro, Lily in Missoula nace desgarrando las entrañas de la mediocridad y cabalga a galope a lomos de un corcel blanco, a medio camino entre la música experimental y el folk ñoño.

    Desde Tinder, para el submundo: la química fue brutal, la tensión se palpaba en el ambiente. En lugar de acostarnos, encendimos los sintes.

    + + +

    Melina / 1975

    Written-By – Camilo Blanes
    Arranged By – Alejandro Monroy, Johnny Arthey
    Engineer [Sound] – Alan Florence

  • GH Records

    MEMENTO FINIS

    MEMENTO FINIS

    01 – Requiem Aeternam from Lux Aeterna by Oda Relicta
    02 – Bereginya from Adorned path of Stillness by Day Before Us
    03 – End .​.​. from Ad Extirpanda by Stupor Mentis
    04 – Mordance Hall from Unbewusste by Turnavel
    05 – Finis Gloriae Mundi from Oscvritas Illvmina – The 77 Pages Soundtrack by Kazeria
    06 – Tooth and Claw (Sol Invictus) 2010 from Mørk Skog / Five years of Dark Ambient Sounds by Mørk Skog
    07- Opened Eyes from Psicofonías – Las Voces Desconocidas (reissue) by In Slaughter Natives
    08 – To Clarice from An Edible Body by Wind Atlas
    09 – The Chronicles Of The Great Race (The Shadow Out Of Time) from Summoning The Elder Ones “ a Neofolk / Neoclassic tribute to H​.​P​.​Lovecraft” by Kazeria
    10 – Como La Piel from Donde Habite El Olvido by Silent Love Of Death
    11 – Without Purity from Comprende by Cawatana
    12 – Polaris from Circulo de Ur by The Wyrm
    13 – Der Unheimliche Gast from Nachtstücke by HIEMIS

    Original Sounds From GH Records

     


  • CD,  Distribution

    Werra ‎– Vente Vent


    :werra: – Vente Vent
    Label: Lichterklang ‎– LK042
    Format: CD, Album, Limited Edition
    Country: Germany
    Released: 23 Mar 2018
    Style: Neofolk

    In March 2017 :werra: will bring a fresh gust of wind to the Neofolk scene with their new release “vente vent”. Six years after their debut “MMI-MMV” the musicians return with a full-length album that is interconnected by the motive of the wind of change.

    The album is comprised of catchy tunes, driving melodies and dreamy songs. It stands in the tradition of its predecessor with both original lyrics and traditional poetry set to music. The band – which has grown into a trio since the debut – continues to bring new accents to traditional Neofolk. Especially the accordion adds more dynamic and depth while preserving the distinctive :werra: sound.


  • Distribution

    Sol Invictus – Death Of The West

    Sol Invictus – Death Of The West

    Label: Auerbach Tonträger – AB 042 LP
    Format: LP , Album, Reissue, Limited Edition
    Country: Germany
    Released: 03 Feb 2012
    Style: Modern Classical, Neofolk

    Gatefold LP (180g vinyl, black) incl. poster, printed inner sleeve and PVC protection sleeve but WITHOUT bonus tracks (500 copies available)

    Not only by virtue of its well-known title track can “Death Of The West” be considered a true classic of the Sol Invictus back catalogue. This album, originally released in 1994, was supposed to be a mini CD only, but Tony Wakeford got carried away by the recordings and cut a few old classics with a new livery.
    As always, this re-release is limited to 700 copies and comes in a portrait-format Digipak with revised artwork and liner notes. It includes bonus material in the shape of the songs from the mini CD “Above Us The Sun” that was also released back in 1994.